記錄：趙介亭—綠豆爸
今天和可能非學校的師生，一起參訪北師美術館「不朽的青春—臺灣美術再發現」。進到北師美術館之前，千萬不要錯過了位於門口左側的馬賽克拼貼作品。
這是顏水龍在1973年，受電光牌衛浴公司委託的創作，原本位於電光牌武昌街門市，但在拆遷時毁損。幸好經過顏水龍學生林俊成與李億勳的修復，讓我們得以看見作品的風采。
「生活即美學」，當年在衛浴設備流行的馬賽克拼貼，成為《熱帶魚》的創作素材，色彩鮮艷的馬賽克磚，拼出了熱帶魚和珊瑚礁；而淺藍色與綠色的磚塊，則交織出了海洋。在作品前逗留，彷彿身處海洋般清涼。
導覽老師表示，在策展時原本想要將作品在室內展出，但重達400公斤的熱帶魚，實在無法以人力搬運，最後不得已選擇放在室外。不過我倒是很喜歡作品陳設的位置，和北教大紅色的磚牆，形成了強烈的對比呢！
來到二樓，會看到如城牆般的拱門，在第一座門口聆聽導覽時，才驚訝地發現《少女》就在第三道門後靜靜地等著我。
《少女》的創作者黃土水，在1922年寫下：
永劫不死的方法只有一個，就是精神上的不朽。
至少對我們藝術家而言，只要用血汗創作而成的作品還沒有完全毁滅以前，我們是不會死的。
黃火水，〈出生於臺灣〉，1922
我很久沒有因為藝術品而感動了，這回因為在觀展之前，透過「藝術很有事」的兩部記錄片，瞭解當中幾項作品的來龍去脈，也因此見到這座《少女》時，就像是和好久不見的老朋友重逢一樣，不禁熱淚盈眶。
的確如黃土水所言，因此這些作品展現在我們眼前，藝術家也彷彿重生般，透過作品和我們觀眾對話著。
因為和學生共讀《陳澄波密碼》，讓我認識了許多在求學時期不知道的台灣和日本畫家，而最令我佩服的，莫過於石川欽一郎！
每次看到石川欽一郎的畫作，我腦海中都會浮現葛仲珊的歌詞：
我不是你偶像
我是你偶像的偶像
葛仲珊，《皇后區的皇后》
因為石川是眾多台灣畫家的老師，包括倪蔣懷、黃土水、陳澄波、陳植橫、陳英聲、郭柏川、李梅樹、李澤藩、李石樵、藍蔭鼎⋯⋯等，真是讓我太欽佩了，我也期待自己能成為育人無數的老師呀！
這幅油畫作品《河畔》，是1927年舉辦的首屆「臺灣美術展覽會（臺展）」，石川欽一郎的參展作品。不過隨著日本戰敗，這幅作品一度下落成謎。
原來當年《河畔》曾經流落街頭被賤價抛售，一位周姓醫師將它買了下來，掛在自己的醫院牆上，然而在醫師過世後，沒有人知道這幅作品的作者是誰，直到醫師女兒看到介紹石川作品的書籍時，才發現原來父親一直珍藏著呀！
石川的畫作一直給我一種很輕鬆、心曠神怡的感受，總能隨著畫作置身於現場。
相較於石川欽一郎的畫作讓我覺得放鬆，陳植棋的畫作總是能夠立即捕捉我的目光，展場中的《淡水風景》是我很喜歡的作品，無論是顏色、構圖、光影，都讓我印象深刻，很想要走一趟淡水老街呢！
陳植棋的生命雖然只有26年，卻如他的作品一樣精彩，在維基百科的介紹：
1921年畢業於南港公學校後，進入台北師範學校（現‧臺北市立大學），受教於石川欽一郎，1924年因學潮而遭退學處分。受石川老師鼓勵，進入東京美術學校。1928年以《台灣風景》入選第9回帝展。1930年自東京美術學校畢業，同年以《淡水風景》入選第11回帝展。被《台灣日日新報》譽為天才青年畫家。1931年4月13日上午11時15分因過度操勞，胸膜炎併發腦膜炎，英年早逝，同年在台北之西本願寺舉辦追悼會。名言「人生是短促的，藝術才是永遠」。
透過導覽老師的說明，才理解當年除了因為醫療條件不好，平均壽命大約只有40歲之外，藝術家為了生活、課業和創，常常蠟燭多頭燒，一不留意就生病了。
因為《陳澄波密碼》而讓我認識眾多畫家，自然也非常欣賞陳澄波的作品。這幅《東臺灣臨海道路》是陳澄波受台灣總督上山滿之進的委託創作，也曾一度消失，失蹤了85年之後才在日本防府市現身。這次展覽是畫作的首次回台，成為本次展覽的亮點之一。
最後想要分享的，是我初次認識的藝術家：呂鐵州。這幅《鹿圖》是少數呂鐵州的動物作品。來到展場，一定要近距離觀察作品，會發現每頭鹿身上的細毛，以及構樹樹葉的紋路，都是如此細膩，讓這幅畫作裡的生物活靈活現。
北師美術館本次的展覽「不朽的青春—臺灣美術再發現」，非常適合各個年齡層的人來觀展，相信會和我一樣，深深地被畫家們的作品與精神感動著！
可能幸福學院 
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